jueves, 21 de junio de 2012

17 TOP HITS 1988


LADO A

01 – INXS – TE NECESITO ESTA NOCHE

Need You Tonight es la cuarta canción del álbum Kick de 1987, de la bandaaustraliana INXS, además del primer sencillo del álbum. También fue la única canción de la banda en alcanzar el primer puesto en el ránking Billboard Hot 100, además de conseguir su máxima posición, como número dos, en el UK Singles Chart. Mientras que finalmente se convertiría en el sencillo más representativo de la banda, fue una de las últimas canciones en ser grabadas para el álbum.  Andrew Farriss dijo que el famoso riff de la canción apareció de repente en su mente mientras esperaba un taxi para ir al aeropuerto, y desde allí partir a Hong Kong. Le pidió al taxista que esperase un par de minutos mientras traía algo de la habitación de su motel. En realidad, fue a grabar el riff y regresó una hora más tarde con una cinta, encontrando al taxista sumamente furioso. Ese riff fue descrito más tarde como una mezcla entre la música de Keith Richards y Prince.

02 – LEVEL 42 – DE FAMILIA

Level 42 es un una banda musical de pop británica y de estilo funk. El grupo tuvo gran éxito en el Reino Unido y en el resto del mundo durante los 80. La banda ganó fama por la calidad de músicos como Mark King, cuya técnica magistral de tocar el bajo fue un trampolín para muchos éxitos de la banda. El álbum Running in the Family, 1987, se convirtió en su disco más vendido, y sentó las bases del estilo musical pop, con el bajo de Mark King, Lindup y los sonidos del teclista Badarou sirviendo como plantillas, para dar canciones pop acertadas como "To Be With You Again", "Lessons in Love", la balada "It's Over" y el tema homónimo del album "Running In The Family".

03 – SUPERTRAMP – DONDE ESTOY PARADO

Supertramp es un grupo británico de rock progresivo que gozó de gran popularidad a finales de los años setenta y a comienzos de los 80.
En su primera época crearon ambiciosos álbumes conceptuales, pero son mejor conocidos por sus canciones, de tono Beatle, como "Dreamer", "Goodbye Stranger", "Give a Little Bit" y "The Logical Song". Supertramp alcanzó el estrellato en Estados Unidos, Canadá y gran parte de Europa: aun así, sus logros en el Reino Unido fueron escasos. En cualquier caso, Breakfast in America alcanzó el puesto #3 en las listas británicas. Free as a Bird es el décimo álbum del grupo británico de rock progresivo Supertramp, publicado en 1987. En este L.P. se encuentra el tema “Where I stand”.

04 – SUZANNE VEGA – LUKA

Suzanne Vega, cantante y compositora, nació el 11 de julio de 1959 en Santa Mónica,Los Ángeles, California. La trayectoria de Suzanne Vega se caracteriza por la inquietud y lo poco prolífico de su producción. 22 años después de su debut sólo ha publicado siete álbumes de estudio, más dos recopilatorios. Suzanne Vega publicó Solitude standing, que supuso su despegue internacional gracias a su acercamiento a un sonido más pop y a los dos temas más reconocibles de su carrera, Tom's diner, en una primera versión cantada a capella y remasterizada después por el dúo británico DNA, y Luka, una canción acerca del maltrato infantil que escribió inspirándose en la figura de un niño de su antiguo barrio y que llegó al puesto #3 en las listas de Estados Unidos.

05 – THE COMMUNARDS  - NUNCA PODRE DECIR ADIOS

The Communards fue un dúo británico de la década de 1980. Se formaron en 1985 después de que el cantante Jimmy Somerville dejara la bandaBronski Beat para crear el grupo con el músico Richard Coles. A pesar de ser principalmente pianista, Coles tocaba un buen número de instrumentos y había tocado anteriormente solos de clarinete en el éxito de Bronski Beat llamado It Ain't Necessarily. "Never Can Say Goodbye" (Jamas podré decir adiós) es una canción escrita por Clifton Davis y originalmente grabada por The Jackson 5. Lanzado como single en 1971, fue una de las canciones de mayor éxito del grupo. La canción ha sido interpretada en numerosas ocasiones, sobre todo en 1974 por Gloria Gaynor, diva de la música disco y en 1987 por el grupo de Hi-NRG/dance-pop The Communards. En español, Paloma San Basilio la lanzó en su disco debut Sombras, de 1975, con el título "No puedes volver a mí".

06 – BONNIE BIANCO – EL CORAZON ES UN CAZADOR SOLITARIO

Lory Bianco (nacido el 19 de agosto 1963) es un cantante y actriz de los Estados Unidos también está trabajando bajo el nombre de Bonnie Bianco. Comenzó su carrera en un entorno humilde, a la edad de 10 a realizarse en musicales, ferias, casas de reposo, hospitales, convenciones y concursos de belleza. Ella fue dirigido por Sam Gino y su madre Helen Bianco.
En 1987 lanzo su álbum “ La Cenicienta 1987” donde su primer corte fue “El corazón es un cazador solitario” llegando a lo mas alto de los charts del mundo.

07 – SWING OUT SISTER – RINDETE

Swing Out Sister es un grupo musical que se hizo conocer a nivel mundial por el éxito de 1987 llamado "Breakout", su única canción en alcanzar el top 10 norteamericano. Su sonido varía entre el smooth jazz y el acid jazz. Junto a su productor productor, Paul Staveley O'Duffy, firman con Mercury Records y lanzan su primer álbum, It's Better To Travel, el 11 de Mayo de 1987, el cual fue número 1 en el Reino Unido y generando sencillos de éxito como "Breakout" que tuvo una nominación al Grammy en 1988 y "Surrender".

08 – CURIOSITY KILLED THE CAT – SOBRE LA TIERRA

CURIOSITY KILLED THE CAT era una banda británico pop  que encontró el éxito en el UK Singles Chart , en la década de 1980 y principios de 1990.


09 -  DOUBLE – BAILE DE DIABLOS

 Double (pronunciado dubb-El) fue un  dúo suizo de música  más recordado por su éxito individual " El capitán de su corazón ".  Dou3le lanza en 1987, pero, a pesar de incluir el aclamado single "Devils Ball", no pudo emular el éxito de su predecesor y double se separo poco después. Kurt Maloo siguió su carrera en solitario, en el curso de la cual ha lanzado cuatro álbumes individuales.


LADO B

01 – ROGER HODGSON – HACES QUE TE AME

Charles Roger Pomfret Hodgson (Portsmouth, Hampshire, England, 21 de marzo de1950), más conocido como Roger Hodgson, es un músico y compositor británico, fundador junto a Rick Davies de la banda de rock progresivo Supertramp y compositor de gran parte del catálogo musical del grupo hasta su marcha en 1983.1 2 Es también reconocido por su voz aguda, marca distintiva de la música de Supertramp, así como por la temática de sus canciones, que habitualmente relatan temas espirituales y filosóficos.  Hai Hai es el segundo álbum de estudio del músico británico Roger Hodgson, publicado en 1987. A excepción de "You Make Me Love You", interpretada recientemente en 2008, las canciones que conforman Hai Hai fueron versionadas en muy pocas ocasiones en directo.

02 – THE KINKS – ESTABAMOS PERDIDOS Y NOS ENCONTRAMOS

The Kinks fue una banda inglesa de Rock originaria de Muswell Hill, al norte deLondres, formada por los hermanos Ray y Dave Davies en 1964. Catalogada enEstados Unidos como una banda de la invasión británica, The Kinks está reconocido como uno de los grupos de rock más importantes e influyentes de la época. Think Visual es un álbum de estudio de la banda británica de rock The Kinks, lanzado en 1986 a través de MCA Records en Estados Unidos y London Records en el Europa. Canciones como la balada «Lost and Found» y «Working at the Factory» hablan de la vida de los empleados de una cadena de montaje, mientras que la pista que da título al disco es un ataque a la cultura de videoclip creada por la cadena musical MTV de la que ellos mismos se habían aprovechado hacía una década.

03 – ELTON JOHN – UNA VELA AL VIENTO

Reginald Kenneth Dwight (Londres, 25 de marzo de 1947), más conocido comoSir Elton John, CBE, es un cantante, compositor y pianista británico, de música pop, rock, glam rock y piano rock.
A lo largo de sus más de 40 años de carrera musical, Elton John ha colocado más de 50 canciones en las listas de éxitos y ha llegado a vender más de 250 millones de álbumes y más de 150 millones de singles, lo que lo convierte en uno de los músicos con más éxito de todos los tiempos. "Candle in the Wind" es una canción con música de Elton John y letra de Bernie Taupin. Fue escrita originalmente en 1973, en honor de Marilyn Monroe, que había muerto 11 años antes.
En 1997, John cantó una nueva versión en honor a la Princesa Diana de Gales. Esta versión de la canción fue lanzada como sencillo, alcanzando el número uno en muchos países, con mucho más éxito que la versión original, llegando a convirtirse en el single más vendido de todos los tiempos con 37 millones de copias.

04 – THE MISSION – QUEDATE CONMIGO
The Mission (conocidos como The Mission UK en los Estados Unidos)1 es una banda de rock gótico formada en 1986 de la escisión de dos de los miembros deThe Sisters of Mercy. Después de un período sin actividad entre 1996 y 1999, año en el que se refundó, el grupo se disolvió nuevamente en 2008. En 2011, coincidiendo con el 25 aniversario de su fundación, la banda se volvió a reunir, en principio para una gira mundial. Su primer single con la nueva discográfica, "Stay With Me", entró directamente en las listas británicas en el número 30 precediendo a su álbum debut God's Own Medicine que alcanzó el número 14 del top ventas.

05 – THE CURE – IGUAL QUE EL CIELO
The Cure es una banda de rock británica formada en 1976 en Crawley, Sussex Occidental, Reino Unido. Es muy difícil categorizar a The Cure en un sólo estilo musical pues en su dilatada carrera ha pasado por estilos muy distintos, desde depresivos sonidos góticos, hasta alegres éxitos pop. "Just Like Heaven" es una canción de la banda británica de rock alternativo The Cure. El grupo escribió gran parte de la canción durante las sesiones de grabación en el sur de Francia en 1987. La letra fue escrita por el líder de la banda, Robert Smith, quien se inspiró en un viaje pasado a la orilla del mar con su futura esposa. Antes de que Smith completara la letra, una versión instrumental de la canción fue usada como tema para el programa de televisión francés Les Enfants du Rock.

06 – RUSH -  QUE EL TIEMPO SE DETENGA
Rush es una banda canadiense de rock progresivo formada en agosto de 1968 en el barrio de Willowdale de Toronto, Ontario. La formación se mantiene estable desde 1974, cuando Neil Peart reemplazó al baterista original, John Rutsey, antes de su primera gira estadounidense. Está integrada por el bajista, teclista y cantante Geddy Lee, el guitarrista Alex Lifeson y el batería y letrista Neil Peart. Time Stand Still (que el tiempo se detenga) presenta una completa novedad: por primera vez en la historia de Rush, concurre un vocalista invitado a las grabaciones del álbum: Aimee Mann, bajista, cantante y compositora -perfecta contraparte de Geddy Lee- de la banda Til Tuesday fue invitada para dar un sonido diferente, en un álbum caracterizado por sonidos diferentes.

07 – THE RAINMAKERS – HACE MUCHO TIEMPO
THE RAINMAKERS es una de Kansas City , Missouri, banda de rock, liderada por Bob Walkenhorst , tuvo una pequeña cadena de éxitos a finales de 1980 y principios de 1990 en el Estados Unidos y Europa , especialmente Noruega . Su siguiente álbum de 1987  Tornado, alcanzó el puesto # 116 en la tabla de EE.UU.

08 – BRYAN ADAMS – CORAZONES EN LLAMAS

Bryan Adams (Kingston, Ontario; 5 de noviembre de 1959) es Un cantante, cantautor,músico y fotógrafo canadiense. Entre sus estilos musicales figura el rock. En el año 1987, vino el lanzamiento de su no tan exitoso (si se compara con su anterior trabajo discográfico), Into The Fire, el quinto álbum de Bryan. Canciones como Hearts On Fire y Heat Of The Night, que fueron elegidas como singles, tuvieron relativo éxito. Este álbum fue producido por Bryan Adams y Bob Clearmountain.

miércoles, 6 de junio de 2012

Revista 13/20


La revista 13/20 estaba destinada, tal como lo dice su nombre, a esa franja etaria compuesta por adolescentes.
Nacida en Marzo de 1989 y editada por Prades, no se diferenciaba demasiado de otras publicaciones "teens". Estaba enfocada principalmente en la música y traía notas sobre las mas importantes bandas del momento, como Guns and Roses, Erasure, Depeche Mode, New Kids on the Block y más.
Era dirigida por Alejandro González, y entre sus principales redactores se destacaban Javier Rombouts, Javier Andrade, Victoria Aranda, Nora Anchart y Eduardo Fabregat, más varios colaboradores como Silvia Maestrutti y Augusto Costhanzo.
Además contaba con notas sobre cine, TV, literatura (aunque en menor medida) y sexo. El especialista en sexología León Gindín, médico, psicoanalista y secretario de la Sociedad Argentina de Sexualidad Humana, era quien escribía una columna sobre el depertar sexual (tema harto recurrente entre los lectores).
La revista era de tirada quincenal, comenzó con formato de diario y en blanco y negro, aunque luego se editó en color.
Una de las cosas que le daban valor eran las entrevistas (como esta al hasta entonces anónimo Tangalanga). En otra de ellas Ciro Pertussi (cantante de Ataque 77) declaró que "la fama es buena, a mi me permitió comprarme un colchón" y los Redondos se animaron a hablar de todo.
Por otro lado también había lugar para las historietas, por ejemplo una que se llamaba simplemente "Leandro", y la publicación fue importante para el surgimiento de nuevos (y jóvenes) historietistas.
La buena etapa de la publicación, se extendió hasta marzo de 1991, fecha en la que varios de los redactores se fueron a la revista Pan y Circo. Igualmente, siguiendo una temática cada vez más teen, la revista llegó a vender 200 mil ejemplares por semana antes de desaparecer.
¿Qué más decir sobre 13/20?, si algo a legado ha la humanidad son esa infinita cantidad de posters que venían en la páginas centrales y a todo color. Roxette, Poison, Europe, e incluso Carolina Papaleo, tuvieron su poster. Aunque una pregunta quedá flotando en el ambiente: ¿Por qué sacaron tantos posters de Roxette?. Nunca lo sabremos, aunque el club de fans del duo sueco tal vez sepa algo sobre el tema. Seguiremos investigando.

DISCO 13/20 NACIONAL


01 – ATTAQUE  77 – EL CIELO  PUEDE  ESPERAR
"El Cielo Puede Esperar" es el segundo álbum de la banda de punk rock Attaque 77. Es uno de los discos más apreciados por los fans de la banda, ya que contiene, al menos "cuatro" clásicos. La canción más difundida del disco es "Hacelo por mí". También contiene otras dos canciones que son himnos entre los seguidores de la banda:"Espadas y serpientes" y "Donde las águilas se atreven". En menor medida también es considerado un "hit attaquero" el tema que le da el nombre al disco.
Producido por Juanchi Baleirón y grabado entre Agosto y Septiembre de 1990 en Estudios Aguilar. La presentación del disco fue en el estadio Obras el 5 y 6 de octubre de 1991. Llegó a ser el primer Disco De Oro Federico Pertusi abandona la banda debido a los problemas de alcohol y Attaque 77 queda como trío por unos momentos. Luego, en el Correo Argentino, donde trabajaba Ciro Pertusi, se entabla contacto con Adrián "Chino" Vera, que ocuparía el lugar de Demián en el bajo, mientras que éste reemplaza a Federico en el canto.

02 – FIESTA AMERICANA – FIESTA EN AMERICA
Fiesta Americana es una banda de glam metal que se formo terminando la década gloriosa y que tuvo su disco debut en 1991 llamado “Fiesta Americana”. Fiesta Americana combinaba bases sólidas con buenos temas, su estilo claro se inspiraba en Poison, Warrant, Bon Jovi pero tenían ese toque de rock nacional inconfundible y de haber grabado antes seguro su carrera hubiera sido mucho mas auspiciosa.
De su trabajo que se llego a editar en CD en pequeñas cantidades ya que predominaba el cassette y el vinilo, se destacan hits como “Fiesta americana”,”Labios Rojos” o la power ballad “Noches que se van”.
Su cantante Pablo Di Santi hacia las cosas realmente bien, tal vez uno de los mejores exponentes del género con una voz clara pero desgarrada a la vez sin caer el chillido común muchas veces impostado y emulaba a cantantes foráneos. Sus miembros

Adrián Gruning: bajo
Didi Gutman: teclados
Marcelo Novati: batería y percusión
Pablo Dizanti: voces
Silvio Furmansky: guitarra
Otros integrantes: Silvio Salcedo batería
Disco:
Fiesta Americana (1991)
Productor : Cachorro Lopez

03 – LOS TWIST – EL TWIST DE LUIS
. “La máquina del tiempo” marcó un punto de inflexión en la trayectoria de Los Twist. El álbum contenía un tango titulado “Esta es mi presentación”. Por primera vez un grupo de rock argentino incluía una composición de este género. El disco salió a comienzos de 1986 y la canción El Twist de Luis se ubicó en los primeros puestos del ranking a las pocas semanas. Pipo Cipolatti contó que le enviaron el disco a Frank Zappa para que lo escuche.

04 – LOS SUPER RATONES  - BANANAS Y ALGO MAS
Esta banda nació como trío en Mar del Plata en 1985 y se llamaba, simplemente, Los Ratones. Al año siguiente se incorporó una segunda guitarra de Barassi, ganaron el premio a la banda revelación del Festival de la Juventud y mutaron el nombre a los Súper Ratones.
Tras cinco años de presentaciones por la costa, firmaron un contrato para el álbum debut,"Rock de la playa", que logró venderse como disco de oro.
"Segundo tiempo" (1991) fue presentado en Obras, lo que marcó el desembarco masivo de la banda entre el público porteño, quien los encasilló como los herederos del sonido de los Beach Boys norteamericanos.
En 1993, invitados por Jerry Lee Lewis, viajan a EEUU donde graban su tercera producción"Aire para respirar". Además de contener una sesión en los míticos estudios "Sun" el disco estuvo producido por D.J. Fontana, baterista de Elvis Presley, quién además tocó en cuatro temas, entre los que se destaca la versión en castellano del ya clásico "No seas cruel". Fue presentada cuando telonearon en 1996 a Johnny Rivers, en un teatro de la Avenida Corrientes.
Luego de un descanso, en el '95 graban"Reciclable", que los devuelve a un estilo más pop con un material muy variado y donde sobresale las canciones "Con cariño, yo" y el clásico de Bob Dylan, "Mis páginas del pasado".
En el '96, el grupo muestra una evolución sonora y una madurez musical, desarrollando un estilo más personal en el disco "Zapping club", que arroja los cortes "Me muero por vos" y "Karma sin quemar".
En 1998 presentan su sexto disco, "Autopistas y túneles", producido por Juanchi Baleirón (guitarrista de Los Pericos). "Aguafuertes" fue el primer corte.
Agustín Insausti: teclados y voz
José Luis Person Properzi: batería y voz
Mario Barassi: guitarra y voz
Oscar Granieri: guitarra y voz
Pablo Diez: bajo

05 – PACHUCO CADAVER – SUNSHINE OF YOUR LOVE
Pachuco Cadáver fue un duo musical formado por Roberto Pettinato y Guillermo Piccolini a principios de la década de 1990.
Pachuco Cadáver nació en Madrid en 1989-1990, como un dúo formado por los argentinos Guillermo Piccolini (teclista, ex-Toreros Muertos) y Roberto Pettinato (voz yguitarra, ex-componente del grupo argentino Sumo). Proponía una fusión musical con guiños psicodélicos (influenciados por Syd Barrett), fanfarrias sintéticas marca Residents, humor marciano, dadaísmo canterburyano (de Daevid Allen a los primerosSoft Machine), martilleos de piano a lo John Cale/"I'm Waiting For The Man", resacas deCaptain Beefheart (empezando por el propio nombre de la banda) y, por encima de todo,pop: un viaje sonoro a través de la iconografía pop que va de los Beatles a la new wavepasando por Andy Warhol, las aventuras televisivas de Batman o los B-52's. A finales de 1990 editan bajo el recién creado sello Triquinoise su primer álbum, 3 huevos bajo tierra, que incluye una versión de "I'm The Fly" de Wire y "Sunshine Of Your Love" de Cream. Luego, Pettinato vuelve a Argentina dejando al grupo en estado de semi-congelación, sólo activo con los conciertos que en aquel año 1991 dieran con la incorporación del ex-Derribos Arias, Alejo Alberdia la guitarra y con Piccolini asumiendo las voces.

06 – LOS ADOLFO RAP – YO QUIERO ESTO – NO HAY DATA DE ESTE INTERPRETE

07 – JAF – SOLO QUIERO ROCK N’ ROLL
JAF es el nombre artístico e iniciales del cantante argentino Juan Antonio Ferreyra, nacido el 29 de julio de 1958 en Buenos Airesy dicho apodo fue recomendado por Pappo cuando pasa a integrar Riff ya que todos los integrantes del grupo tenian un apodo corto o un apellido de pocas letras y al ver Pappo la hebilla de Juan con sus iniciales JAF le dijo: vos sos JAF !.
 a mediados de los años ochenta, pasó a formar parte de la banda más conocida que integró: Riff. Junto a Pappo en voz y guitarra,Vitico en bajo y Oscar Moro en batería, grabó Riff VII (1985) y Riff & roll, disco que capturó al cuarteto tocando en vivo. Su unión con el grupo duró sólo 10 meses, luego de lo cual dejó la banda, para más tarde llevar a cabo su carrera como solista. Antes de esto graba las voces del disco solista de Vitico. En 1989 salió a la calle Entrar en vos, su primer disco solista. En 1990 sacó su segunda placa, Diapositivas, que fue presentada en vivo en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires y luego en el estadio River Plate, como telonero de Eric Clapton y Joe Cocker. En 1992 se encerró en el estudio y dio forma a su tercera placa, Salida de emergencia. Durante el año 1993 presentó Me voy para el sur, su cuarto LP grabado en Los Angeles U.S.A.. En 1994 se volvió a hacer presente con su quinto álbum, Hombre de Blues.
Diapositivas"
El disco de JAF fue editado en 1990.
http://www.rock.com.ar/img/blanco.gif
  1. Vamos Rock and roll 
  2. El duro cemento 
  3. Diapositivas 
  4. Párpados, 1ra parte 
  5. El boogie del niño pobre 
  6. Maravillosa esta noche 
  7. Aguante rock and roll 
  8. El niño de algodón 
  9. Negro Blues 
  10. Líquidos de amor 
  11. Párpados, 2da parte 

08 – CHARLY GARCIA – DEMOLIENTO HOTELES
Charly García (Buenos Aires, 23 de octubre de 1951) es uno de los mejores intérpretes, compositores y productores latinoamericanos de rock. Pianista/tecladista, músico multinstrumentista, compositor y vocalista, fundó dos de las bandas más importantes del rock argentino, Sui Géneris y Serú Girán, grupos de culto como La Máquina de Hacer Pájaros, y tiene una amplia carrera solista. En 2010 fue declarado Ciudadano ilustre de la Ciudad de Buenos Aires por la Legislatura. Piano bar es el cuarto disco como solista del músico argentino Charly García (1951-), editado en 1984. La revista Rolling Stone lo colocó n.º 12 en su lista de los mejores discos del rock argentino. En la presentación del disco, que se realizó en el Estadio Luna Park, Charly y su banda salieron al escenario con el rostro pintado y el pelo engominado. Las sesiones de grabación del disco quedaron registradas en el dvd Charly García oro.

09 – LOS GUARROS – PANAMERICANA
Los Guarros fue una banda de rock oriunda de Buenos Aires, Argentina formada en 1988 por Javier Calamaro y Daniel "Gitano" Herrera. En 1988, Javier Calamaro el menor de los dos hermanos Calamaro varones, decide disolver El Corte, su anterior banda, debido a que uno de sus integrantes, Hernan Reyna, decide radicarse en Alemania. Más tarde, se encuentra con el excelente guitarrista Daniel "Gitano" Herrera y después de una charla, deciden formar esta gran banda de rock duro llamada Los Guarros por la temática de sus canciones y la forma desenfrenada y plena de excesos de encarar la vida. En 1990, sale su segundo larga duración titulado Rosas En Tu Pecho con muy buena repercusión y difusión en los medios. El grupo comienza a transitar los pasos de la popularidad y eso hace que algunos miembros del grupo sean reemplazados: Karina Brossio es reemplazada por Pablo Duchovny en teclados, Daniel Ávila es reemplazado por Marcelo Mira y el Zurdo Alaguibe reemplaza a Ándrea Álvarez en percusión. Temas como Rosas En Tu Pecho, El Diablo Está Caliente y Panamericana terminan siendo algunos de los más sobresalientes.

10 – LOS AUTENTICOS DECADENTES – ENTREGA EL MARRON
Los Auténticos Decadentes es un grupo de rock argentino y ska formado en el año 1986 por Cucho (Gustavo Parisi), Nito (Gustavo Montecchia) y "el Francés" (Gastón Bernardou).
Su estilo principal es el ska, seguido por una mezcla de diferentes ritmos, que van desde la cumbia hasta el bolero, formando así un sonido único. Es considerada como una de las bandas de música más importantes de América, y ha recibido el apoyo de grandes figuras como Luca Prodan, David Byrne, Manu Chao, Andrés Calamaro, y demás grupos nacionales e internacionales, por su extensa trayectoria, la calidad de sus obras, su popularidad y su poder de convocatoria.  La banda recibía 1987 con la salida de El milagro argentino. Este disco contenía todos los temas mencionados anteriormente más otros clásicos como "Vení Raquel" y "Entregá el marrón".

11 – MEMPHIS LA BLUSERA – HECHICERO DE LA JUNGLA
Memphis la Blusera era una banda argentina de blues y rock nacida en La Paternal en el año 1978. Alcanzaron su máxima popularidad en la década del 90, en especial con sus discos Nunca tuve tanto blues y Cosa de hombres. Del primer álbum ("Alma bajo la lluvia", 1982) se destaca el "Blues de las 6 y 30", un clásico de la banda. En el tercer disco que lanzaron, "Tonto rompecabezas" (1988), abandonaron la cuestión social y callejera de los anteriores y las letras abordan más el amor, dejando de lado el lunfardo, que persistió únicamente en el tema "Sopa de letras". Sin embargo, la temática barrial retornó una vez más en el siguiente álbum 

12 – RATONES PARANOICOS – ROCK DEL GATO
Los Ratones Paranoicos fue una banda de rock argentina, formada en el año 1986 en Buenos Aires, Argentina. Originalmente estaba formada por Juan Sebastián Gutiérrez "Juanse" (voz y primera guitarra), Pablo Memi, (bajo), Pablo "Sarcófago" Cano (segunda guitarra), Rubén "Roy" Quiroga (batería). En octubre de 2007,Fabián "Vön" Quintiero se separó de la banda luego de haberla integrado desde1997. En su reemplazo volvió Pablo Memi, regresando a la formación original. La banda tuvo el apoyo de Charly García. "Furtivos" fue el siguiente álbum en el que se incluía el gran hit "Rock del Gato". Disco que también contenía "Hasta que llegue el dolor" y cuya presentación tuvo lugar en el estadio Obras.

13 – LOS FABULOSOS CADILLACS – LA MANERA CORRECTA DE GRITAR
Los Fabulosos Cadillacs es una banda argentina de ska y rock proveniente de Buenos Aires. Fundada en 1983.
4 de sus álbumes han sido incluidos en la lista de los 250 álbumes más influyentes delrock iberoamericano: La Marcha del Golazo Solitario , Rey azúcar, Fabulosos Calaveray Vasos vacíos.1 2 También su álbum El león está en la posición número 21 del rankingLos 100 mejores discos del rock nacional de la revista Rolling Stone argentina. En 1986 editaron su primer álbum Bares y fondas, el cual en realidad iba a llamarse "Noches cálidas en bares y fondas" pero decidieron abreviarlo quedando con el nombre actual. Con este disco lograron darse a conocer ante el público, siendo mayoritariamente desechados y odiados por la prensa, pero a la vez ganando, aunque de forma menor, un público fiel. Como por ejemplo la segunda canción del LP, la polémica "Yo quiero morirme acá", también "Silencio hospital" y la última canción, la dedicatoria de Vicentico para su fallecida hermana Tamara, "Basta de llamarme así".